Marest Editeur

Depuis son apparition fulgurante en 1989 avec son premier film, sexe, mensonges et vidéo, Palme d’or à Cannes, Steven Soderbergh s’est placé au cœur de tous les enjeux esthétiques et industriels de son art.

Modèle pour un nouveau cinéma indépendant, styliste brillant au cœur du système hollywoodien, expérimentateur de formes radicales, pionnier du numérique comme outil de mise en scène mais aussi comme mode de diffusion, il a construit une œuvre dense, complexe et visionnaire dont la singularité et l’importance restaient encore à mesurer. Dans ce premier volume, de ses années de formation jusqu’à la révolution de Che, on assiste à l’ascension sinueuse de Soderbergh, ses succès et ses échecs, ses doutes et ses intuitions, mais aussi sa mue en chef opérateur, monteur et producteur de ses...

Mythologies de Deborah Kerr propose un voyage amoureux en cinquante stations ferroviaires à travers les différents rôles de l’actrice à la rousseur légendaire ; autant de paysages à explorer que de métamorphoses à contempler. On y croise des réalisateurs aussi emblématiques que Powell et Pressburger, Minnelli, Mankiewicz, Huston, Preminger, Kazan ou et nombre de chefs-d’œuvre (Colonel Blimp, Le Narcisse noir, Les Innocents, Tant qu’il y aura des hommes…). On la découvre tour à tour flamboyante ou irritante, avant de se rendre à l’évidence : Deborah Kerr est une actrice en majesté.

Suivant la voie tracée par Luc Moullet dans Politique des acteurs, cet ouvrage entend considérer Tom Cruise non seulement comme l’auteur des films dont il est la vedette, à égalité avec les réalisateurs qui l’ont fait tourner (de Tony Scott et Sydney Pollack à Steven Spielberg et Christopher McQuarrie, en passant par Stanley Kubrick et Paul Thomas Anderson), mais aussi comme l’inventeur depuis une vingtaine d’années d’une poétique originale, mariage inédit des acquis du burlesque dans la mise en scène des corps et d’une conception profondément hitchcockienne du regard.